【纯粹】
“我喜欢昏暗的天气中或十分强烈的阳光下的风景和房屋。这个时候浓密的大气模糊了细节，加强了物体的大轮廓，我经常在月光下画速写——画牛儿在平坦的荷兰牧场上休息或静静地站着，画带有死寂、空洞的窗口的房屋。”蒙德里安曾经写道。他希望自己的艺术是简单至极、严谨细心、纯粹干净的。
“以造型的方式表现万物之共性，而非它们与众不同的部分。”为了达到这一目的，他将艺术减至最基本的要素：颜色仅限于三原色——红、黄和蓝，只有两种几何形状——正方形和长方形，只用黑色的水平线或垂直线。
蒙德里安相信，通过这些简单到不能再简单的元素，通过平衡所有对立的力量，他能从中找出生命的意义，靠艺术构建出一个理想、平衡的天地。借助造型和色彩描绘出具有强烈视觉冲击感受的作品。他崇尚的艺术理念最大的特点，就是运用了艺术的规则来构建全新的设计秩序，以体现出最为本质的生活与精神状态。
【平衡】
蒙德里安的艺术究竟有何魅力？他的作品拥有一种美丽的平衡感，能够给人带来精神上的平静，但不仅限于视觉。后人称他的画作是色彩、线条、音乐结合的最高境界。既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。
蒙德里安作品的精髓，更多的在于线面之间体现出的那种对艺术的理解，对社会的理解，对生命的把握以及对和谐的期望和珍惜。
他的概念对对象的揭示，对精神的高度表现，以及对客观事物内部规律的准确把握，都是值得我们现在在美学和设计上借鉴的，以创造出能在色彩、空间、线条和形式的关系间找到统一的作品，营造对的空间。
【邂逅】
在今天的设计中，常常会看到类似蒙德里安构图的东西，视觉设计、产品设计、服装设计和建筑设计中，都有蒙德里安构图的影子，即黑色的线条，红、黄、蓝的色块，一定比例的构图。这些设计以其简洁的构图、强烈的色彩对比吸引着人们视觉上的注意。
每天，我们都被周围繁杂的视觉信息包围着，满大街的指示牌、商店广告、大字招牌、海报......让我们应接不暇。蒙德里安说：“如果我们不能释放自己，那就释放我们的视觉”。过好今天，把握当下，在艺术的长河之中感受艺术的微笑，这就是最精彩的一面，精彩了每一个生命的瞬间。
